Sally Hirst examine mes outils de cire froide

Une revue d'artistes

En tant que peintre utilisant l'huile et la cire froide, je suis toujours à la recherche d'outils qui créent des marques et des textures intéressantes. Il est important pour moi d'avoir une gamme de marques sur une pièce, pour éviter trop de similitude car cela peut conduire à une surface uniforme qui manque d'intérêt. La nature du médium signifie que peindre avec CWM est une expérience sculpturale; couches de construction, grattage, vitrage et reconstruction. J'ai une sélection d'outils de poterie et de cuisine préférés, mais jusqu'aux outils faits à la main d'Isaw Elizabeth Schowachert, aucun n'est spécialement conçu pour être utilisé avec CWM.

J'étais ravi quand elle est entrée en contact et m'a demandé si je voulais passer en revue une sélection de ses outils CWM. Pour les lecteurs qui découvrent CWM, il convient de préciser que la plupart des artistes déposent de la peinture avec un épandeur, un brayer ou un couteau à palette avant de travailler dans la peinture avec des outils qui créent des textures ou de gratter pour révéler des sous-couches de peinture. Il est possible d'utiliser des pinceaux pour appliquer la peinture, mais ils doivent être très rigides pour pousser la peinture et, d'après mon expérience, ils s'encrassent trop facilement.

Dans cet esprit, Elizabeth a créé une gamme d'outils de texturation et de mélange spécifiquement destinés à être utilisés avec CWM, dont beaucoup peuvent également être utilisés avec l'encaustique. Dès qu'ils sont arrivés et que je les ai déballés immédiatement, j'ai été frappé par la qualité de l'artisanat. Ce sont des œuvres d'art à part entière, réalisées avec compétence, soin et souci du détail. Il convient de noter ici que je suis un travailleur très désordonné et lourd avec mes outils. Quand je suis en plein flux créatif, les outils volent et après mon studio ressemble à une classe d'enfants de cinq ans qui s'est déchaînée ! Une vague de questions m'est immédiatement venue à l'esprit ; résisteraient-ils à ma façon de travailler ? Pouvais-je me permettre d'utiliser de si belles choses ? Que pouvaient-ils m'offrir que mes autres outils ne pouvaient pas ? La seule façon de le savoir était d'en user, d'en abuser et de voir par moi-même !

Elizabeth a envoyé cinq outils couvrant une variété de formes et de tailles ; longs et courts, épais et fins, tous magnifiquement faits avec une attention aux détails. La première chose qui m'a frappé, c'est l'échelle, la plus longue est de 12″. Ce ne sont pas de petits outils délicats. Ils tiennent dans votre main et la remplissent. Cet aspect à lui seul transmet la solidité et la confiance et encourage les actions fortes, résultant en un marquage expressif. Peu de pinceaux sont aussi gros et moins d'outils de poterie.

Brosse courte en fibre de cire froide inclinée Cuir Wrap "FLAT-HEAD" Brosse en fibre de cire froide Brosse en fil de cuivre avec manche en bambou Brosse en Crin de Cheval Rigide avec Manche en Bambou Pinceau "plat" en fibre de cire froide

Ils sont arrivés la veille du jour où j'ai enseigné un atelier de deux jours. Comme il s'agissait d'un cours pour débutants, je ne les ai présentés qu'à la toute fin de la première journée. Après avoir demandé aux élèves de déposer une épaisse couche de peinture sur quelques-unes de leurs peintures, je les ai rassemblés et leur ai montré les outils qu'ils pouvaient utiliser pour créer des textures que nous vernirions le lendemain. S'ils se réjouissaient de la nature sculpturale des outils et de la qualité du travail, ils hésitaient également à les utiliser de peur de les endommager. Mais leur hésitation initiale n'a pas duré longtemps ! Ils se sont rapidement mis au travail, explorant la grande variété de notes qui pouvaient être obtenues. Le bourdonnement dans la salle était palpable, avec beaucoup de « wow », « ooh », une discussion animée sur quel outil pouvait faire quelle marque. Une fois qu'ils ont commencé, il était difficile de les faire arrêter!

Samara a utilisé la brosse en fibre de cire froide Leather Wrap "FLAT-HEAD"

Après qu'ils eurent terminé la journée, je me suis retrouvé avec la question de savoir comment nettoyer les pinceaux d'Elizabeth. Sur son site Web, elle donne des instructions de nettoyage avec chaque outil. C'était plus facile que ce à quoi je m'attendais. J'ai rempli un plateau de diluant, j'ai balayé les outils et je les ai essuyés avec un chiffon propre, la nature des "poils" de la fibre signifie qu'ils n'absorbent pas la peinture, ils reposent simplement sur la surface. Les poignées en bambou ont une surface lisse et se nettoient facilement. La brosse avec le manche en cuir a retenu des résidus de peinture, mais j'ai utilisé un peu de solvant sur un chiffon pour l'essuyer. La brosse en poils de cheval s'est un peu tachée comme n'importe quelle brosse en poils d'animaux. En quelques minutes, ils étaient tous comme neufs !

Nettoyé !

Le lendemain, le processus de glaçage sur les marques a révélé des textures et des couches passionnantes, les étudiants étaient ravis et j'avais hâte de les essayer moi-même au cours des prochaines semaines, pour les mettre à l'épreuve.

Le pinceau Slant Cold Wax Fiber Brush est rapidement devenu mon préféré, sa taille est impressionnante et l'action physique de le balayer sur une couche de peinture en utilisant tout mon bras était intensément satisfaisante. La marque résultante était grande et expressive; très différent de la plupart des marques que je fais avec CWM. Il avait plus en commun avec les marques gestuelles de l'encre sur papier.

Une gamme de textures gestuelles créées avec la brosse oblique en fibre de cire froide

J'en ai conclu que c'est l'angle de la tête de brosse qui est important. Bien que cela ressemble à un poil, sa tête plate permet un geste très différent. La tête a enlevé beaucoup de peinture, laissant des lignes de texture profondes qui, une fois émaillées, font partie intégrante de la surface de la peinture.

La tête du pinceau Slant Fiber enlève beaucoup de peinture, laissant des lignes de texture profondes qui révèlent les couleurs en dessous. Lorsqu'elles sont émaillées, les lignes restent partie intégrante de la surface de la peinture.

Ici, j'ai glacé la couche sèche avec Indian Yellow.

Leather Wrap "FLAT-HEAD" Cold Wax Fiber est plus petit que la brosse à tête inclinée mais un excellent cheval de bataille pour sa taille! C'était le préféré de mon élève Samara car il donne une grande variété de notes en fonction de la façon dont il est tenu et utilisé. Il se prête aux tourbillons et aux courbes, mais il est également bon pour les lignes et les pointillés.

Brossage dans une couche blanche pour révéler la sous-couche plus foncée.

Ici, j'ai utilisé un pinceau plutôt sale pour enlever une couche de Paynes Grey dans un mouvement tourbillonnant .

Le cuivre est le composant principal de la brosse en fil de cuivre avec manche en racine de bambou. Le plus long du groupe, c'est un outil mince de 12″ avec une "main" en cuivre à une extrémité. Cela donne des marques imprévisibles, marquant dans la peinture comme un insecte qui fait du patin à glace ! On est encouragé par l'outil à le tordre et à le tourner sur votre main pendant qu'il sculpte des lignes profondes, ces lignes profondes apparaissent à travers de nombreuses couches de peinture ultérieures. Alternativement, le déplacer droit d'avant en arrière donne une gamme de lignes et est un geste satisfaisant.

Trop souvent, nous nous habituons à créer des marques prévisibles, cet outil refuse de permettre que cela se produise. J'avais peu de contrôle sur le résultat qui était excitant. La longueur du manche l'encourage, surtout si vous le tenez tout au bout avec le bras tendu et que vous le laissez vagabonder sur la peinture !

La seule brosse à poils de cette collection est la brosse grossière en crin de cheval avec manche en bambou, une brosse bien tassée d'un diamètre de 2″. C'est parfait pour brouiller et balayer une couche de peinture, fusionner les couleurs tout en laissant des traces de pinceau. J'ai utilisé un vieux blaireau dans le passé, mais celui-ci a une tête beaucoup plus serrée et le long manche encourage les gestes expressifs confiants.

Ici, j'ai utilisé le pinceau grossier en crin de cheval pour mélanger les couleurs en utilisant un mouvement circulaire.

Ce gros plan montre la texture obtenue en brossant une couche opaque de blanc de titane et d'ocre jaune révélant des couleurs sombres en dessous.

Je m'inquiétais de la façon dont ce pinceau nettoierait en m'attendant à ce qu'il retienne des morceaux de peinture, mais bien qu'il soit légèrement taché, le nettoyage était simple. Contrairement à un pinceau à poils standard, la densité des poils signifie qu'il contient en fait très peu de peinture.

Enfin la belle brosse "plate" en fibre de cire froide. Tenir la poignée horizontale semble familier, c'est une action similaire à tenir un grattoir à bol. Le manche en bambou remplit votre main et, comme beaucoup de pinceaux d'Elizabeth, encourage la confiance dans sa solidité. Lorsqu'elles sont maintenues à plat, les marques se prêtent aux balayages et aux tourbillons, mais aussi aux angles lorsque les lignes délicates se déplacent sur la surface. Tenu sur le bord, il fait des lignes nettes et singulières. La rangée plate de fibres est maintenue serrée dans la poignée en bambou, mais a toujours un élément de flexibilité, le coin coupé donnant un niveau supplémentaire de variété aux marques suivantes. J'aime l'attention portée aux détails sur cet outil; les extrémités en cuivre servent à resserrer le bambou autour des poils en cuivre mais apportent également une touche décorative.

Sur la gauche, j'ai passé le pinceau sur une glaçure transparente de Green Gold. Le gros plan d'une image à droite montre comment les lignes diffèrent en largeur.

Faites glisser l'outil d'avant en arrière sur une couche opaque.

Pourrais-je créer mes propres outils pour faire des marques similaires ? J'ai probablement expérimenté dans le passé, mais tout ce que j'ai fait moi-même n'a jamais survécu à mon processus ou n'a jamais été aussi inventif et sculptural que celui d'Elizabeth. Je suis peintre, pas outilleur. Puis-je trouver d'autres outils pour créer des marques similaires ? Bien sûr, mais ce qui est devenu évident, c'est qu'il s'agit d'outils fabriqués avec amour et soin par un artiste pour un artiste. Cette transmission de la créativité est significative. Quand je travaille, j'ai l'impression qu'Elizabeth est avec moi et cela me fait sourire. Ces outils sont faits pour durer toute une vie, pour être utilisés et chéris.

Démonstration des pinceaux et outils de Sally Hirst

En savoir plus sur Sally Hirst

Le travail de Sally Hirst porte sur les voyages ; ceux qu'elle emprunte et le chemin parcouru par l'œuvre dans son atelier. Les textures, les couleurs et les structures de chaque environnement dictent le développement de son œuvre qui, bien que principalement abstraite, est basée sur des images éphémères, de l'imagination et des expériences. Elle vous invite à faire une pause, à faire votre propre voyage à travers les récits qu'elle crée.
"Je me décris comme un graveur expérimental. Pour moi, cela signifie que j'aime contourner les règles, inventer des processus et explorer des couches d'images. Je suis quelque peu irrévérencieux et toujours curieux, toujours en train d'apprendre et d'expérimenter. Je m'efforce de créer des surfaces richement texturées, de dépeignent leur essence à travers l'abstraction de la couleur, des formes et des lignes, des formes et des textures qui se chevauchent "
Originaire du sud de Londres, après avoir obtenu son BA (avec distinction), elle a étudié l'éducation artistique à l'Université de Cambridge. Après de nombreuses années d'enseignement de l'art et du design, elle est maintenant une artiste à plein temps et étudie actuellement pour une maîtrise en beaux-arts. En 2017 et 2018 elle a suivi le programme intensif proposé par l'artiste Nicholas Wilton, son approche lui a permis de développer sa façon individuelle de travailler.
Sally dirige des ateliers de peinture et de gravure depuis son atelier au centre de Norwich, au Royaume-Uni, les détails peuvent être trouvés sur son site Web www.sallyhirst.co.uk

-Vous pouvez la trouver sur Instagram @sallyhirstartist et Facebook @sallyhirstartworkshop